Após meses de planejamento e busca pelo local ideal, os chefs Carolina Elias e Pedro Paulo têm o prazer de anunciar a inauguração do novo restaurante Casa Riuga, localizado no bairro da Savassi, próximo à Praça da Liberdade. As obras já começaram e o projeto está à cargo da arquiteta Roziane Faleiro.
O Casa Riuga, nome inspirado no conceito dinamarquês “hygge” que traduz conforto e bem-estar, surge com a proposta de oferecer uma experiência gastronômica acolhedora e de alta qualidade. “O restaurante sempre foi o objetivo principal,” explica Carolina Elias. “Decidimos começar com um delivery por ser ‘menos arriscado’ e para as pessoas irem nos conhecendo. Foram meses para conseguir achar um lugar bacana, mas o sonho já existe há bastante tempo.”
O menu do Casa Riuga será uma homenagem à simplicidade com técnica apurada. “Inicialmente, teremos um menu mais atencioso às técnicas. Pratos que aparentemente são simples, mas com bastante técnica por trás dos elementos,” revela Pedro Paulo. O cardápio será desenhado para ser confortável de se provar, evitando complicações ou excessos de preparos e ingredientes. Com a mudança para o novo endereço, a cozinha ganhará uma churrasqueira Hibachi, de modelo japonês, possibilitando a exploração de defumações e pratos com influências de grelha.
A atmosfera do restaurante será informal e descontraída, com um ambiente intimista que inclui tijolos e vigas aparentes, iluminação natural proveniente de uma claraboia interna e portas de vidro arqueadas. A cozinha aberta permitirá que os clientes observem a preparação dos pratos, aproximando-os dos chefs e criando uma conexão mais direta com a gastronomia.
E como é montar um sonho a quatro mãos? “O restaurante é fruto de mais de um ano de conversas e mudanças de opinião,” diz Pedro. “Falamos sobre a mesma coisa, um prato, por exemplo, mil vezes, em dias diferentes, para estarmos alinhados. Os dois têm opiniões fortes e visões diferentes, e isso não pode, de forma alguma, transparecer no sabor.”
A trajetória dos chefs é marcada por experiências em restaurantes prestigiados. Pedro Paulo começou sua carreira no Senac São Paulo e acumulou vivências em lugares como Dalva e Dito, Kebab Salonu e o restaurante 108, do grupo NOMA, em Copenhagen. Carolina Elias, formada pela Le Cordon Bleu, trabalhou em renomados restaurantes paulistanos como Nelita, Restaurante Cais e Pasta Shihoma.
A inauguração do Casa Riuga marca um novo capítulo para a dupla de chefs, que continuarão a encantar os clientes com suas criações gastronômicas. Fique atento para a data de abertura que será divulgado em breve!
A partir da proxima semana a dupla começa a compartilhar um diário do obra no instagram: @casa.riuga
A Escola Guignard da Universidade do Estado de Minas Gerais, convida para uma homenagem inédita à artista plástica Raquel Schembri, falecida precocemente aos 31 anos em junho de 2016 e ainda hoje referência de sua geração. Com a exposição “Jonas”, que abre suas portas no dia 13 de agosto de 2024, o público terá a oportunidade de revisitar a última produção de Raquel e acompanhar o resgate de uma de suas obras mais emblemáticas, a pintura mural “Baleia Vermelha”.
A “Baleia Vermelha”
Há 13 anos, Raquel pintou a imponente “Baleia Vermelha” diretamente nas paredes da Galeria da Escola Guignard durante uma residência artística. A obra, oculta sob um número indeterminado de camadas de tinta de exposições posteriores, será revelada pela técnica de resgate por estratigrafia. A prospecção será coordenada pela artista, professora e pesquisadora Daniella Domingues com preparação da pesquisadora Lorenza Lourenço Carvalho e com a assistência de alunos da Escola Guignard, selecionados por meio de uma convocatória pública.
A Exposição
A produção da exposição é realizada pela Associação Amigos de Raquel Schembri: a curadoria de “Jonas” está a cargo de Francisca Caporali, que esteve envolvida na produção dos últimos anos de Raquel, e Roberto Freitas, artista e curador que compartilhou os últimos anos de vida com a artista e detém os direitos de seu acervo. A exposição destaca uma seleção cuidadosa da última produção de Raquel, além de criar um ambiente acolhedor com plantas, sofás, homeopatia e florais, seguindo o estilo das exposições da artista. A expografia será concebida por Shima, colaborador de Raquel.
Reflexão e Debate
Além da exibição das obras, “Jonas” proporcionará um espaço de reflexão e debate sobre a influência duradoura de Raquel Schembri. Serão organizadas rodas de conversa nos dias 14 e 20 de agosto, às 18h30, reunindo artistas contemporâneos influenciados por sua abordagem singular, como Roberto Freitas, Francisca Caporali, Shima, Daniella Domingues, Marco Paulo Rolla, Manuel Carvalho, Angelina Camelo, Gustavo Maia, Clara Valente, Benedikt Wiertz, Brígida Campbell e Ricardo Portilho.
O Legado de Raquel
Nascida em Belo Horizonte e formada em Artes pela Escola Guignard, Raquel Schembri teve uma carreira intensa, marcada por residências artísticas internacionais e exposições coletivas em cidades como Buenos Aires, Londres, Belgrado, Rio de Janeiro, São Paulo e Seul. Sua última exposição individual ocorreu no Palácio das Artes em 2010. Nos últimos anos de sua vida, Raquel estava preparando obras para uma exposição individual em São Paulo, trabalho interrompido por sua morte prematura, em decorrência de complicações pós-parto.
Encontros e Atividades
Além da exposição e das rodas de conversa, “Jonas” contará com encontros de processos de produção de “memorabilia”, como sabão, tingimento de tecidos, encontros de desenho e comidas, proporcionando uma programação imersiva e interativa aos visitantes até o dia 20 de setembro.
Serviço
Exposição “Jonas”
Local: Galeria da Escola Guignard, Rua Ascânio Burlamarque, 540 - Comiteco, Belo Horizonte - MG, 30315-030
Abertura: 13 de agosto de 2024, das 19h às 22h
Visitação: De 14 de agosto a 20 de setembro de 2024
Horário de visitação: De segunda a sexta, das 9h às 21h
Ficha Técnica:
Produção Executiva: Roberto Freitas
Assistência de Produção: Mariana Zani
Curadoria: Francisca Caporali e Roberto Freitas
Coordenação da Estratigrafia: Daniella Domingues
Preparação dos Agentes de Estratigrafia: Lorenza Lourenço Carvalho
Assistentes: Lívia M. Zuppellar, Marina Mascarenhas, Gabriel Sena e Gabriel Heliakim
Plano de Mídia, Design Gráfico e Expografia: Shima
Assessoria de Imprensa: Renata Alves
Escola Guignard – UEMG
Lorena D’Arc – diretora
Fabiola Giraldi – vice-diretora
Galeria Escola Guignard
Coordenação: Isaura Pena e Sávio Reale
Estagiária: Gabrielle Gonçalves
Bolsistas: Laura Aguiar, Carolina Pires
No dia 17 de agosto, a MASTERPLANO celebra seu 9º aniversário em um dia que começa cedo, repleto de atrações culturais e musicais no Parque Guilherme Lage. O sábado começa às 10h no INCC (@incc_bh) onde acontece a concentração do Bloco da Bicicletinha (@blocodabicicletinha), que levará o público até a Plantasia, onde a festa começa com uma apresentação única de Paulo Santos, membro fundador do Uakti.
Também estão confirmadas show da Banda Rádio Exodus com participação da cantora Coral, uma instalação sensorial sobre o universo vegetal proposta pela farmacêutica fitoterapeuta Ana Cimbleris e a arquiteta urbanista Luluizaizaiza., performance de Vina Jaguatirica (@vinajaguatirica) sobre Plantasia*, além de 12 djs que se dividirão em três palcos.
“A Master nasceu do desejo de ocupação e é ocupando que transformamos a cidade, promovendo segurança e cultura para a população. Vamos juntos celebrar e redescobrir o potencial das ocupações culturais no Parque Guilherme Lage!” explica Pedro Pedro, um dos fundadores da MASTERPLANO. “Queremos abrir portas para uma nova compreensão de consciência ambiental. A relação simbiótica entre música e meio ambiente nos ensina a valorizar o presente sem esquecer do futuro, ressaltando a importância de práticas sustentáveis em clubes e festivais”, completa.
Programação:
Pista Platô:
- 13:30 - 14:30: Paulo Santos (Uakti)
- 14:30 - 15:00: Vina Jaguaritica apresenta Plantasia
- 15:00 - 16:00: Rádio Exodus part. Coral
- 16:00 - 18:00: Kabulom
- 18:00 - 20:00: Lagoeiro
- 20:00 - 22:00: Carlim
Pista Floresta:
- 13:00 - 14:00: Supololo (talk)
- 14:00 - 16:00: Belisa
- 16:00 - 18:00: Mapu
- 18:00 - 20:00: João Nogueira
- 20:00 - 22:00: Ianzona
Pista Skate:
- 15:30 - 17:30: Kingdom
- 17:30 - 19:00: Djahi
- 19:00 - 20:30: Knid
- 20:30 - 22:00: Pedropedro
Sobre o Parque Guilherme Lage:
Criado em 1982, o Parque Guilherme Lage, com cerca de 120 mil metros quadrados, é um refúgio verde na malha urbana de BH. Originalmente um viveiro de mudas, o parque hoje preserva uma rica diversidade vegetal e simboliza a resistência e a importância da preservação ambiental e cultural.
Este projeto é viabilizado via Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte e patrocinado pela Mater Dei.
Segurança e Organização:
A MASTERPLANO está coordenando com a Gerência Municipal de Parques, a Guarda Municipal e a Polícia Militar para garantir a segurança de todos durante o evento. Haverá uma equipe de segurança dentro do parque, rondas da Polícia Militar fora do evento, e controle de acesso com revista para a segurança do público. Não será permitida a entrada de objetos que possam oferecer riscos, e o bar não distribuirá garrafas de vidro.
Plantasia
Melodias tranquilas e harmonias suaves, texturas sonoras e sintetizadas e experiências sensoriais: lançado em 1976 pelo músico Mort Garson, o álbum eletrônico Mother Earth’s Plantasia foi concebido especialmente para plantas ouvirem.
“No período, havia um interesse crescente nas teorias de que as plantas poderiam responder a estímulos sonoros e que a música poderia afetar sua saúde e crescimento”, Thaís Cunha, DJ e pesquisadora de Uberlândia que reside e produz eventos em Belo Horizonte. Foi aí que Garson demonstrou sua habilidade em explorar novos territórios.
Produzido inteiramente com um sintetizador Moog, o álbum é considerado um dos pioneiros da música eletrônica. A obra não só influenciou outros artistas dos anos 70, como também encontrou um público renovado décadas depois com seu relançamento em 2019, quando recebeu boas reviews na Rolling Stone e Pitchfork.
“A combinação de elementos orgânicos e o uso de sintetizadores para criar paisagens sonoras atmosféricas foi fundamental para a compreensão da música eletrônica enquanto meio capaz de transmitir sensações e experiências sensoriais” completa Vítor Lagoeiro, um dos fundadores da MASTERPLANO .
Sobre a MASTERPLANO
A MASTERPLANO é uma iniciativa de Belo Horizontina que desde 2015 articula arte, diversidade, tecnologia, inovação e educação em torno da música eletrônica e do ativismo LGBTQIAP+. Seu núcleo principal é formado por DJs, produtores culturais, artistas, arquitetos, comunicólogos e designers, além de uma equipe ampliada de cerca de 80 profissionais e artistas por projeto. Além de produzir festas, a Masterplano também promove atividades pedagógicas que abordam temas que atravessam o universo da música eletrônica contemporânea, como questões de gênero e sexualidade, redução de danos, produção musical e iluminação cenográfica.
A criação e o rápido crescimento da MASTERPLANO abriu portas para o desenvolvimento de uma cena em Belo Horizonte que fez ressurgir o interesse por festas de música eletrônica em uma juventude crítica, artisticamente expressiva e comprometida com a criação de espaços festivos acessíveis, democráticos e diversos.
Com quase uma década de história, a MASTERPLANO é reconhecida hoje como uma das principais festas urbanas de música eletrônica do Brasil, inserindo Belo Horizonte em um circuito que atrai público de todo o país e artistas de todo o mundo.
Serviço
Masterplano 9 anos - Plantasia
@masterplanobh
Gratuito, é preciso retirar ingresso
Abertura quinto e último lote: 15/08
https://shotgun.live/pt-br/festivals/masterplano-9-anos-plantasia
data: sábado 17 de agosto
horário: das 10h às 22h
Parque Guilherme Lage
R. Padre José Alves, 665 - São Paulo, Belo Horizonte
@masterplanobh
