Desde sua fundação, em 2017, a GAL ocupa espaços vazios na cidade. Há um ano, a também galeria virtual e agitadora cultural está com endereço fixo: a Casa GAL, que é abrigo para exposições, residências e outras expressões artísticas. A casa, que fica no Sion, foi concebida pela galerista e curadora Laura Barbi, que com novas ideias vem trazendo frescor para o tradicional circuito de galerias de Belo Horizonte.
Atualmente, o espaço é ocupado pelas mostras individuais Os Lados de Um Telhado se Contam em Águas (Extended Remix), de Daniella Domingues, Dar Templo ao Tempo, de Julia Panadés e a instalação Cozinha do Fim do Mundo do artista em residência Shima. Elas ficam em cartaz até 26 de setembro.
“As pesquisas dos três artistas se configuram de modos particulares em seus fazeres, mas se tangenciam e se alimentam mutuamente na partilha da vida. Daniella, Julia e Shima têm, cada um à sua maneira, questões da memória e da ancestralidade como disparadores de suas produções e encontram, talvez na ação do tempo sobre a matéria, seu maior ponto de contato” explica Laura.
A GAL também assina a exposição Sob Neblina, primeira mostra individual da artista Julia Baumfeld, em cartaz na a Galeria de Arte do Centro Cultural SESI Minas até 18 de setembro.
Sobre a GAL
GAL é uma galeria de arte virtual que desenvolve projetos independentes voltados à pesquisa e circulação da arte contemporânea brasileira. Disponibiliza um acervo de obras selecionadas de artistas brasileiros contemporâneos para venda online, em um modelo transparente que resulta no financiamento de suas ações.
A GAL propõe um modelo alternativo ao praticado por galerias e instituições, buscando outros contextos para artistas mostrarem suas produções junto ao público e colecionadores diversos. Um projeto desterritorializado que realiza exposições em espaços em desuso ou ocupa temporariamente espaços culturais tradicionais e/ou privados.
A proximidade com estes artistas, de trajetórias e interesses diversos, somada a rede de colaboração que reúne pesquisadores, críticos, curadores, além de parceiros de diferentes áreas de atuação, como arquitetura, cinema e publicação gráfica é o que garante este modelo único e destoante.
A GAL surgiu em 2017 em Belo Horizonte e suas ações têm alcance global.
Sobre a Casa GAL
Localizada no Sion, foi construída na década de 60, projeto do arquiteto Laercio Gontijo e desde então habitada por uma única família. Desocupada em setembro deste ano, a residência em breve estará à venda. “Achamos que seria interessante abri-la para visitação uma vez que a grande maioria dos espaços não tombados pelo Patrimônio em Belo Horizonte acabam sendo vendidos para incorporadoras e demolidos”, conta Laura. “O interessante em se propor um projeto sem território definido como é o caso da GAL, é que a cada ocupação somos desafiados a pensar e repensar a interação entre a arte contemporânea, a arquitetura, a cidade e o público” completa.
Serviço
Casa GAL – Rua Groelândia, 50 – Sion
Horários de visitação: terça a sexta-feira: 13 - 19h
sábados 11 - 17h
sem agendamento
https://www.instagram.com/gal.art.br
A 7ª edição do CURA – Circuito Urbano de Arte já tem data e local. O evento acontece entre 15 e 25 de setembro de 2022, na Praça Raul Soares, coração de Belo Horizonte. Como já é costume, um dos artistas será selecionado via convocatória, e ela chega diferente. Desta vez, os NFTs têm um papel central: será selecionada uma obra digital que se tornará NFT e ocupará com lambe a fachada do Hotel Sorrento.
“Cada edição do Cura reflete um momento, sugere desvios e desenha novos mapas, abrindo caminhos para perspectivas políticas e criativas múltiplas, para existências mais plenas, dignas e diversas, e para arranjos econômicos alternativos àqueles a que somos submetidas diariamente” explica Priscila Amoni, uma das curadoras e idealizadoras junto de Janaína Macruz e Juliana Flores.
Ao longo do último ano, um assunto emergiu em diversos encontros do Cura: os NFTs ou tokens não-fungíveis. Para muitas pessoas, os NFTs representam a vanguarda da produção artística - um caminho para potencializar a criação, a comercialização, a divulgação de obras e a sobrevivência de artistas que se lançam a produzir no meio digital.
“O tema articulador do Cura22 é a terra, um espaço de acolhimento das lutas, de reconhecimento do passado e cultivo do futuro. Na terra fértil, o corpo de luta vira semente para o levante coletivo: onde cai um, nasce um milhão. Nossa pergunta para você nesta convocatória é: qual imagem você convoca para a luta?”, completa Priscila.
A avaliação dos trabalhos será feita por um júri escolhido pela organização do CURA e o resultado será divulgado no dia 12 de setembro. O edital está disponível no site: https://cura.art
Mas o que são as NFTs?
NFT – Non Fungible Token (Token não fungível, em português) é um ativo digital único, que não pode ser trocado por outro. Funciona como uma espécie de token ou certificado digital que é atrelado a algum objeto ou obra de arte.
Imagine se cada obra de arte tivesse o seu próprio certificado de autenticidade. Mesmo que qualquer pessoa tivesse uma cópia desta obra, somente a original possuiria o certificado de autenticidade. O NFT é esse certificado para o mercado de obras de arte digital, tendo como diferencial o seu alto grau de confiança e rastreamento.
Já o Cryptoartista/Criptoartista é artista que utiliza de dados criptografados, como por exemplo NFT, para a divulgação e suporte de suas obras.
Sobre o Cura
O Circuito Urbano de Arte realizou sua sexta edição em 2021/22, completando 22 obras de arte em fachadas, empenas e também no chão, sendo 18 na região do hipercentro da capital mineira e quatro na região da Lagoinha, formando, assim, a maior coleção de arte mural em grande escala já feita por um único festival brasileiro.
Idealizado por Janaina Macruz, Juliana Flores e Prisicila Amoni, o CURA também presenteou BH com o primeiro e, até então único, Mirante de Arte Urbana do mundo na Rua Sapucaí.
Serviço
Convocatória CURA – Circuito Urbano de Arte 7ª edição
De 8 a 28 de agosto de 2022
Inscrições: https://cura.art
crédito: Thiago Santos
Quem passa pela Av Antônio Carlos, na altura do bairro Cachoerinha, ganha de presente a vista para o macro mural da artista Criola. A arte de 2.300m2 faz parte do projeto Mamu – Morro Arte Mural, que em sua segunda edição pintou cerca de 40 casas da Vila Nova Cachoerinha e conta com patrocínio da Cemig e Localiza.
A grandiosa obra ficou pronta no último fim de semana, mas Criola segue por lá, colorindo ainda mais a comunidade. A artista, um dos principais nomes do grafiti brasileiro, está agora revitalizando a quadra de futebol que existe ali.
E no próximo domingo (07/08) acontece a festa de encerramento desta segunda edição do MAMU – Morro Arte Mural. E motivos é que não faltam para comemorar. Além de proporcionar um ambiente inspirador para que novos artistas desenvolvam seu trabalho, o projeto também tem como o objetivo fortalecer a comunidade, fomentar a arte e a economia local.
“Nessa última semana, enquanto a pintura do macro mural acontecia, trouxemos para a Vila Nova Cachoeirinha uma série de oficinas gratuitas e diversificadas para atender toda a comunidade. Crianças, jovens e adultos puderam tirar o dia para aprender e trocar conhecimentos de graffiti, dança, costura e empreendedorismo”, conta Janaína Macruz, coordenadora do projeto.
Para que o Mamu acontecesse, foram envolvidos mais de 300 pessoas da comunidade, entre moradores das casas, prestadores de serviços e dois dos produtores do projeto: Rogéris Alberto, mais conhecido como Juquinha, e Marcio Gustavo, o Surto.
Abaixo, segue a programação completa da festa, aberta para toda a cidade e formada integralmente por moradores da comunidade.
FESTA DE ENCERRAMENTO MAMU
Domingo, 07 de agosto. Das 14h às 20h.
Local: Quadra da comunidade. Trincheira Celso Mello de Azevedo, s/nº. Vila Nova Cachoeirinha.
Programação musical:
14h às 15:40 - DJ Lázara dos Anjos
15:40h às 16:00 - Apresentação Oficina de Passinho/Entrega de certificados
16h00 às 18:00 - Pagode com o grupo ZER021
18:00 às 18h30 - DJ Grabs
18:30 às 18:50 - Exibição fotos projeto/Entrega de troféus do torneio
18:50 às 20h - DJ Fidelis
Torneio de futebol MAMU
14h - Querubins sub 13 X Nazaré
15h - Querubins x Elite FC
16h20 - FC Aparecida x Conexão FC
17h30 - Guerreiros FC x BANANAL FC
Circuito Gastronômico MAMU
Bar do DonDon (Bebidas)
Sabor da Casa (Estrogonofe de carne/frango)
Comunidade Santa Cruz (Espetinhos e milho cozido)
Cantim Mineiro (Tropeiro e galinha mineira)
Emporio Hortifruti (Coco verde gelado, cachorro quente e maçã do amor)
Trava Doces (Pão de mel artesanal e bom bom trufado)
Picolé (Picolé e Chup-chup)
Sobre o MAMU
MAMU – Morro Arte Mural é um projeto de arte único em Minas Gerais que cria macro murais com as casas de vilas e comunidades vulneráveis. O MAMU almeja fomentar a arte e ajudar a formar novos artistas em regiões que pulsam e vivem arte, mas que carecem de oportunidades. E quatro anos depois da primeira edição na comunidade do Cruzeirinho no Alto Vera Cruz, finalmente o projeto acontece novamente. Com patrocínio da Cemig e Localiza e apoio a Coral, marca de tintas decorativas da AkzoNobel, por meio do Movimento Tudo de Cor, o projeto desta vez acontece na comunidade Vila Nova Cachoeirinha.
“A escolha da comunidade se deu por dois motivos: trazer visibilidade para uma comunidade onde os moradores reclamam que se sentem esquecidos e invisíveis e também criar um macro mural visto numa das avenidas mais movimentadas de BH: a Av. Antônio Carlos” explica Juliana Flores, fundadora da Pública, agência por trás do projeto.
A obra, que engloba 37 casas, será criada por Criola, artista de Belo Horizonte e um dos maiores nomes do graffiti do Brasil. Criola é conhecida por seu trabalho que tem como fundamento as subjetividades da mulher preta e os grafismos de matrizes afro-brasileiras. Para o MAMU, pensou em um mural com formas geométricas e cores fortes, que promete causar impacto e embelezar a região da Nova Cachoeirinha.
“É uma honra ter com a gente essa artista visual que reflete em sua arte a ancestralidade, espiritualidade e a natureza, e que traduz em cores vibrantes suas vivências enquanto artista afro-diaspórica” fala Jana Macruz, coordenadora do projeto e que também assina a direção artística do MAMU junto com Juliana Flores. Criola já pintou murais de larga escala ao redor do Brasil e do mundo.
Inclusive, em parceria com a Coral, no ano de 2021, em São Paulo, a artista realizou a pintura de uma empena nomeada Carolina Maria de Jesus para Instituto Moreira Salles, como parte da exposição exclusiva sobre a famosa escritora mineira, no próprio Instituto.
No MAMU, além do grande mural, o projeto, que acontece durante todo o mês de julho, ainda vai revitalizar a quadra da comunidade e oferecer 4 oficinas*: costura, empreendedorismo criativo, graffiti e dança. O objetivo do projeto é movimentar a comunidade, incentivar os moradores a se articularem e também colocar em prática sonhos e projetos.
Do alto da Vila Nova Cachoeirinha é possível ver um dos patrocinadores da segunda edição do MAMU. Do prédio da Localiza, que também fica próxima ao corredor da Avenida Antônio Carlos, é possível ver as novas cores da Vila. Essa parceria vem confluindo para o desenvolvimento do território do Cachoeirinha e Vila Nova Cachoeirinha, com um grande foco na formação e profissionalização dos moradores da região.
Serão utilizados mais de 600 litros de Tintas Coral, nos produtos S&C Acrilico Total e Pinta Piso.
O público também pode acompanhar o projeto através do instagram @mamumorroartemural
1ª edição
Realizado pela primeira vez em 2018 na comunidade do Cruzeirinho no Alto Vera Cruz, o projeto realizou uma grande obra de arte pública criada pelos artistas Rimon Guimarães (PR) e Zeh Palito (SP) com 36 casas da comunidade. Além da pintura, o MAMU também realizou oficinas de graffiti para os jovens. Mais da metade da equipe foi composta por moradores da comunidade.
Ficha técnica
@cemigenergia apresenta MAMU
Patrocínio: @cemigenergia e Localiza
Apoio: @tintascoral @akzonobel
Direção artística: @janamacruz e @jujuflores
Coordenação executiva: @janamacruz
Produção de campo: @surtoreal e Juquinha
Comunicação: @area.de.servico
Realização: @publica.art
